Déjà remarqué au Japon, L’été qu’on n’a jamais quitté arrive en France le 26 août chez Pika. Une romance adolescente construite autour d’une boucle temporelle.
Introduction
La fin des vacances a rarement semblé aussi lointaine. Dans L’été qu’on n’a jamais quitté, le 31 août recommence chaque matin, condamnant deux lycéens à revivre indéfiniment leur dernière journée d’été. Derrière ce pitch fantastique se cache une romance déjà remarquée au Japon, où la série d’Ito Ikkado paraît depuis 2023 chez Kôdansha. Toujours en cours, elle compte 13 tomes et a notamment figuré dans la sélection du Manga Taishô 2024. Pika publie le premier volume en France le 26 août dans sa collection seinen.
De quoi ça parle ?
Suzuki et Takagi découvrent qu’ils sont prisonniers d’une boucle temporelle : chaque nuit, le monde revient au matin du 31 août. Eux seuls conservent le souvenir des journées déjà vécues. Pour atteindre enfin le 1er septembre, ils doivent comprendre ce qui bloque le cours du temps.
La première piste est volontairement triviale. Suzuki estime qu’il lui reste un objectif d’été à accomplir : trouver une petite amie et perdre sa virginité. À force de recommencer la même journée, les deux adolescents se rapprochent et apprennent à se connaître.
La boucle temporelle, un classique de la fiction japonaise ?
Ito Ikkado reprend ici un ressort narratif largement exploré par la pop culture japonaise. La mélancolie de Haruhi Suzumiya en a offert l’un des exemples les plus célèbres avec son arc « Endless Eight », où les derniers jours des vacances d’été se répètent inlassablement. Time Shadows (Summer Time Rendering) en fait, lui, le moteur d’une enquête fantastique. Même Edge of Tomorrow puise dans cette tradition : le film de Doug Liman est adapté du light novel japonais All You Need Is Kill, lui-même décliné en manga par Takeshi Obata, dans lequel un soldat revit encore et encore la même bataille.
Mais là où ces deux derniers titres utilisent la répétition pour progresser face à une menace et tenter d’échapper à la mort, Ito Ikkado en fait surtout un terrain d’expérimentation sentimentale. Une manière de parler du désir et de la difficulté à comprendre l’autre, thème que l’auteur avait déjà exploré dans sa comédie romantique I’m Not Meat.
