10 héroïnes qui ont marqué l’histoire du jeu vidéo

Introduction

À l’occasion de la sortie, ce vendredi 4 septembre, de Resonance: A Plague Tale Legacy, qui placera Sophia au cœur de son aventure, nous vous proposons de revenir sur dix héroïnes qui ont marqué l’histoire du jeu vidéo. Dix personnages qui, par leur personnalité, leur parcours ou leur influence, ont laissé une empreinte durable sur le médium.

| Lara Croft

Commençons ainsi par la plus iconique des icônes : apparue en 1996 dans le premier Tomb Raider, Lara Croft s’impose rapidement comme l’un des premiers grands personnages féminins placés au centre d’un jeu d’action-aventure en 3D. Archéologue britannique passionnée par les civilisations anciennes, elle parcourt le monde à la recherche de cités oubliées, d’artefacts et de mystères, entre exploration de tombeaux, énigmes, plateformes et affrontements.

Au fil des épisodes, Lara connaît plusieurs réinterprétations, passant d’une aventurière particulièrement sûre d’elle à un personnage plus humain, notamment avec le reboot de 2013 qui revient sur ses premières expéditions. Son importance dépasse toutefois sa seule évolution : à une époque où les héros masculins dominent encore largement le jeu vidéo, elle devient le visage de sa propre franchise et l’une des premières héroïnes du médium à s’imposer auprès du grand public. Son succès dépassera même rapidement le jeu vidéo, faisant de Lara Croft une véritable icône de la culture populaire, avec des adaptations au cinéma, des séries, des comics et de nombreux produits dérivés.

| Samus Aran

Lorsque Metroid arrive sur NES en 1986, les joueurs prennent le contrôle de Samus Aran, une chasseuse de primes envoyée sur la planète Zebes pour affronter les Pirates de l’espace et détruire les Métroïdes tombés entre leurs mains. Élevée par les Chozos après la mort de ses parents, elle utilise une armure technologiquement avancée dont les nombreuses capacités se débloquent progressivement au fil de l’exploration, un principe qui deviendra l’un des fondements de la série et participera à la naissance du genre « Metroidvania ».

Mais Samus marque surtout les esprits par une révélation devenue célèbre. Durant toute l’aventure originale, son armure dissimule son identité et ce n’est qu’à la fin du jeu que l’on découvre que le personnage que l’on incarnait était une femme. Depuis, Samus est restée au centre de la franchise et s’est progressivement imposée comme l’une des principales figures féminines de Nintendo, tout en accompagnant l’évolution du jeu d’action et d’exploration pendant près de 40 ans.

| Zelda

Depuis le premier The Legend of Zelda en 1986, la princesse Zelda accompagne les différentes incarnations de Link dans leur lutte pour protéger le royaume d’Hyrule. Porteuse de la Triforce de la sagesse et descendante de la famille royale, elle occupe une place centrale dans la mythologie de la saga, même si son rôle varie considérablement d’un épisode à l’autre. Tantôt princesse à secourir, tantôt alliée directement impliquée dans l’aventure, elle se dissimule même sous l’identité de Sheik dans Ocarina of Time ou combat aux côtés de Link sous celle de Tetra dans The Wind Waker.

Cette évolution lui a progressivement permis de dépasser son statut initial de damoiselle en détresse. Breath of the Wild et Tears of the Kingdom développent notamment davantage sa personnalité, ses doutes et sa relation avec Link, tandis qu’Echoes of Wisdom franchit une nouvelle étape en faisant enfin d’elle la protagoniste jouable d’un épisode principal.

| Jill Valentine

Dès le premier Resident Evil en 1996, Jill Valentine fait partie des membres des S.T.A.R.S. envoyés enquêter sur une série de meurtres aux abords de Raccoon City. Réfugiée dans le manoir Spencer avec plusieurs survivants, elle y découvre les expériences d’Umbrella et affronte les premières créatures engendrées par le virus T. Son parcours se poursuit notamment dans Resident Evil 3, où elle tente d’échapper à une ville ravagée par l’épidémie tout en étant traquée par le Nemesis, avant de revenir dans plusieurs autres épisodes de la franchise.

Jill occupe surtout une place importante dans l’histoire du survival horror. Personnage jouable dès l’épisode qui contribue à populariser le genre, elle accompagne certaines de ses séquences les plus emblématiques et s’impose rapidement comme l’un des visages de Resident Evil. Loin d’être cantonnée à un rôle secondaire, elle est présentée comme une agente expérimentée capable de survivre aux événements du manoir Spencer comme à la chute de Raccoon City.

| Bayonetta

Lorsque Bayonetta débarque en 2009 au Japon, puis en 2010 en Occident, son héroïne se distingue immédiatement par sa personnalité et son style. Derrière ce nom se cache Cereza, une sorcière de l’Umbra qui se réveille après plusieurs siècles sans aucun souvenir de son passé. Sa quête pour retrouver la mémoire l’entraîne au cœur d’un conflit opposant sorcières, sages et puissances célestes, tout en dévoilant progressivement ses véritables origines.

Cette personnalité exubérante se retrouve d’ailleurs directement dans le gameplay. Bayonetta combat avec des armes fixées aux mains et aux pieds, invoque des démons grâce à ses cheveux et peut ralentir temporairement le temps en esquivant une attaque au dernier moment. Sa gestuelle, son assurance et son humour font ainsi partie intégrante d’un système de combat pensé autour de la rapidité et des enchaînements. Là où de nombreuses héroïnes sont définies par les événements qu’elles subissent, Bayonetta affiche dès le départ une maîtrise presque totale de la situation et assume pleinement son extravagance !

| Clementine

Clementine n’a que 8 ans lorsque l’épidémie transforme le monde de The Walking Dead en 2012. Séparée de ses parents, elle rencontre Lee Everett, qui décide de la protéger et de lui apprendre progressivement à survivre. D’abord observée à travers les yeux de Lee, la jeune fille devient ensuite le personnage jouable de la deuxième saison, avant que son parcours ne se poursuive jusqu’à The Final Season, où elle doit à son tour protéger et éduquer le jeune AJ.

C’est cette évolution sur plusieurs années qui donne à Clementine une place particulière dans le jeu vidéo. Le joueur la voit passer d’une enfant dépendante des adultes à une survivante capable de prendre des décisions difficiles, avec des choix qui participent directement à la construction de son histoire. Telltale parvient ainsi à créer un attachement qui repose moins sur ses capacités physiques que sur ses relations, ses pertes et les responsabilités qu’elle doit progressivement assumer. En faisant grandir Clementine en même temps que sa série et ses joueurs, The Walking Dead a donné naissance à une héroïne dont le parcours reste étroitement associé au renouveau du jeu d’aventure narratif.

| Ellie

Lorsque débute The Last of Us en 2013, Ellie est une adolescente de 14 ans qui a grandi dans un monde ravagé par l’infection au Cordyceps. Immunisée après avoir été mordue, elle est confiée à Joel, chargé de l’escorter à travers les États-Unis dans l’espoir que son cas permette de développer un remède. D’abord simple mission pour ce dernier, leur voyage donne progressivement naissance à une relation presque filiale, tandis qu’Ellie découvre la violence et les sacrifices nécessaires pour survivre.

Son évolution prend une nouvelle dimension dans The Last of Us Part II, où elle devient l’un des principaux personnages jouables et se lance dans une quête de vengeance aux conséquences particulièrement lourdes. Ellie marque ainsi par la complexité de son parcours, loin d’une héroïne systématiquement présentée sous un jour favorable. Ses traumatismes, ses erreurs, ses relations et ses choix participent autant à sa construction que ses capacités de survivante.

| Aloy

Avec Horizon Zero Dawn en 2017, Guerrilla Games introduit Aloy dans un monde postapocalyptique où l’humanité s’est réorganisée en tribus, tandis que d’immenses machines peuplent désormais la nature. Rejetée dès sa naissance et élevée à l’écart de la tribu Nora, la jeune chasseuse cherche d’abord à comprendre ses origines. Son enquête l’amène progressivement à découvrir les causes de la disparition de l’ancienne civilisation et le lien qui l’unit à la scientifique Elisabet Sobeck, avant que son combat ne se poursuive dans Horizon Forbidden West.

Aloy se distingue autant par son parcours que par la manière dont ses compétences façonnent le gameplay. Chasseuse, exploratrice et technicienne, elle analyse les machines grâce à son Focus, exploite leurs faiblesses et combine arcs, pièges et différentes armes pour les neutraliser. Devenue le visage d’une nouvelle licence majeure de PlayStation dès son premier épisode, Aloy s’est rapidement installée parmi les héroïnes marquantes de la génération PS4, jusqu’à devenir l’une des figures modernes les plus identifiables de la marque.

| Senua

Au cœur de Hellblade: Senua’s Sacrifice, sorti en 2017, Senua est une guerrière picte qui entreprend un voyage vers Helheim afin de sauver l’âme de son compagnon Dillion. Marquée par sa disparition et par une vie de traumatismes, elle est également sujette à des hallucinations et entend constamment des voix, appelées les Furies, qui commentent ses actions, la conseillent ou cherchent au contraire à la déstabiliser.

Senua occupe une place singulière parmi les héroïnes modernes par la manière dont sa personnalité et sa psychose sont directement intégrées à l’expérience. Ninja Theory s’est notamment entouré de spécialistes en neurosciences et de personnes ayant vécu des expériences psychotiques afin de construire sa représentation, tandis que l’utilisation de l’audio binaural place littéralement les voix autour du joueur. L’interprétation de Melina Juergens, associée à une mise en scène très proche du personnage, renforce encore cette proximité.

| Amicia de Rune

Dans la France du XIVᵉ siècle ravagée par la guerre et la peste, Amicia de Rune entame son parcours dans A Plague Tale: Innocence. Issue d’une famille noble, l’adolescente voit brutalement son quotidien s’effondrer lorsque l’Inquisition s’en prend aux siens. Elle doit alors protéger son jeune frère Hugo, atteint d’un mal mystérieux lié à la Macula, et traverser avec lui un pays envahi par des hordes de rats. Leur fuite se poursuit dans A Plague Tale: Requiem, dans lequel Amicia cherche désespérément un moyen de sauver son frère.

L’intérêt du personnage tient notamment à la transformation provoquée par ce voyage. Initialement peu préparée à la violence, Amicia apprend à se défendre avec sa fronde, à exploiter son environnement et à éliminer ceux qui menacent Hugo, jusqu’à être profondément marquée par ses propres actes. Son gameplay accompagne d’ailleurs directement cette évolution, en passant d’une approche largement fondée sur l’infiltration à des possibilités de combat plus importantes dans Requiem.