Délicate étude de mœurs sur la rencontre entre deux mondes que tout oppose, « Possible Love » du réalisateur sud-coréen Lee Chang-dong offre un portrait tout en retenue de nos fractures de classe invisibles. Un grand film couronné du Lion d’argent à la Mostra de Venise 2026, à voir sur Netflix.
Introduction
Mi-ok (Jeon Do-yeon) a le regard triste, la tête baissée. Elle est mariée à Ho-seok (Sul Kyung-gu), un ouvrier soudeur brisé physiquement et psychologiquement par la répression violente d’une grève d’usine. Il refuse depuis de suivre une thérapie. C’est lors de l’enterrement de l’un de ses anciens collègues que le couple va rencontrer Ye-ji (Cho Yeo-jeong), une documentariste aisée venue filmer les conséquences sociales des licenciements, et son mari entrepreneur Sang-woo (Zo In-sung). Après quelques réticences, ils vont accepter de se faire filmer.
C’est alors qu’une drôle de relation va se nouer. La frontière entre démarche politique, voyeurisme et fascination va progressivement s’effacer. Car si la documentariste clame « vouloir aimer » ses sujets, ses bonnes intentions vont se heurter à sa soif de sensationnalisme et à une forme de condescendance inconsciente face aux difficultés de ce couple prolétaire.
Huit ans après Burning, l’immense cinéaste coréen Lee Chang-dong signe son grand retour avec Possible Love, collision à la fois feutrée et d’une immense cruauté entre deux mondes qui n’auraient jamais dû se télescoper. Si cette rencontre va permettre à Mi-ok de retrouver un peu de douceur et de gaieté au fil de ses confidences poignantes face caméra, elle va aussi mettre au jour la persistance insidieuse des rapports de classe.
La fracture à hauteur d’homme
Loin d’être un long et dense exposé – 2h54 – sur la lutte des classes et les biais de domination, Lee Chang-dong prend son temps pour installer ses personnages, son atmosphère, avec une finesse d’écriture et de mise en scène toujours aussi subtile. Ses nombreux flashbacks, qui reviennent sur la répression de la grève qui aura tant meurtri les corps et les esprits, permettent de replacer le traumatisme dans le réel – comme dans son implacable Peppermint Candy. Cet ouvrier mutique, un « mort » comme sont surnommés les travailleurs licenciés, traverse le film comme un fantôme, incarnation de ces violences syndicales et des fractures économiques qui divisent la Corée du Sud. C’est à ces exclus de la société, toujours debout en dépit de la brutalité, que le réalisateur s’intéresse avant tout. C’est à eux qu’il offre l’espace, la parole, la lumière. Enfin.
Mais contrairement au Parasite de Bong Joon-ho, Possible Love ne tombe jamais dans la satire féroce. Ici, la tension psychologique se fait sourde, les rapports de pouvoir s’immiscent dans les regards, les silences, les non-dits, un chemisier un peu trop chic, un sourire légèrement gêné, une connivence forcée. Et si la jeune réalisatrice tente d’abolir ces frontières – souvent maladroitement – en voulant « aider », les clivages subsistent, omniprésents, au détour d’une maison de vacances ou dans le regard hanté de l’ouvrier.
Alors, « l’amour » est-il réellement possible ? Peut-on s’affranchir de nos différences, franchir ces fossés ? Chez Lee Chang-dong, la conclusion reste en suspens, comme un miroir tendu au spectateur. Et s’achève dans un beau et épais silence où la dignité résiste, intacte.
Responsable éditoriale
