Du papier à l’écran, les mangas continuent de séduire bien au-delà des frontières du Japon. Adaptés en séries animées ou en live-action, ces récits cultes se transforment sous nos yeux en fresques visuelles saisissantes. À l’occasion de la diffusion de « Bet » sur Netflix ce 15 mai 2025, zoom sur 10 adaptations à voir absolument sur la plateforme de streaming.
S’ils sont longtemps restés l’apanage des lecteurs fidèles, les mangas ont depuis conquis les écrans. Les séries animées, premières ambassadrices de ce phénomène, ont ouvert la voie aux adaptations en prises de vues réelles. Celles-ci sont devenues ces dernières années des projets ambitieux pour les plateformes de streaming, à l’image de Bet, nouvelle série live-action inspirée du manga culte Gambling School, qui vient de débarquer sur Netflix.
Entre fidélité à l’œuvre d’origine et relecture moderne, ces adaptations ne laissent personne indifférent. Voici une sélection de dix séries qui prouvent que le manga a encore de beaux jours à l’écran.
One Piece — Luffy prend le large sur Netflix
Projet titanesque annoncé de longue date, l’adaptation de One Piece en série live-action, développée par Matt Owens et Steven Maeda, avait tout d’un pari risqué. Mais contre toute attente, le résultat s’est avéré convaincant. Portée par Iñaki Godoy dans le rôle du fantasque Monkey D. Luffy, la série retrace la formation de l’équipage du Chapeau de paille et la quête du trésor mythique. Fidèle à l’esprit du manga d’Eiichirō Oda tout en s’autorisant quelques ajustements bienvenus, cette première saison réussit à équilibrer humour, émotion et aventures maritimes spectaculaires.
Alice in Borderland — Le survival game sous tension
Basée sur le manga d’Haro Aso Alice in Borderland est une adaptation qui transpose les codes du survival game dans un Tokyo vidé de ses habitants. Réalisée par Shinsuke Satō (Bleach, Kingdom), la série suit Arisu et ses compagnons plongés dans un univers parallèle où chaque épreuve est une question de vie ou de mort. Jeux d’intelligence, d’endurance ou de stratégie : la tension est constante. Visuellement impressionnante, la série japonaise trouve un équilibre entre suspense haletant et réflexion sur la survie.
Death Note — Le pouvoir d’un simple carnet
Que ferait un lycéen ordinaire s’il détenait le pouvoir de vie et de mort ? Avec Death Note, le duo Ohba–Obata signe un manga noir et philosophique, magistralement adapté en série animée par Tetsurō Araki (Attack on Titan, Kabaneri of the Iron Fortress). Light Yagami, jeune prodige désabusé, devient Kira, justicier autoproclamé. Un duel psychologique intense s’engage face au détective L. L’atmosphère sombre et la mise en scène précise confèrent à cette série un statut de classique moderne.
Yu Yu Hakusho — Un détective de l’au-delà
Créé par Yoshihiro Togashi, Yu Yu Hakusho a marqué les années 90. Netflix a confié en 2023 l’adaptation live-action à Shō Tsukikawa, connu pour ses réalisations dans le cinéma japonais (Let Me Eat Your Pancreas). L’histoire de Yusuke Urameshi, adolescent bagarreur devenu enquêteur du monde des esprits, retrouve un second souffle grâce à une réalisation rythmée et une direction artistique soignée. Cette relecture moderne ne trahit pas la trame d’origine, tout en lui offrant une mise en forme contemporaine.
Fullmetal Alchemist: Brotherhood — L’alchimie d’une narration parfaite
Réalisée par Yasuhiro Irie (Soul Eater), cette seconde adaptation du manga Fullmetal Alchemist signé Hiromu Arakawa revient aux fondations du récit original. Edward et Alphonse Elric, deux frères marqués par une tentative ratée de résurrection, se lancent dans une quête initiatique pleine de douleurs et de révélations. La série excelle dans l’équilibre entre action, émotion et philosophie. Elle demeure aujourd’hui l’une des meilleures séries animées jamais produites.
JoJo’s Bizarre Adventure — Une saga multigénérationnelle hors norme
Avec ses multiples arcs, JoJo’s Bizarre Adventure est une œuvre monstre, adaptée en série animée par Naokatsu Tsuda et Kenichi Suzuki sous la houlette du studio David Production. Chaque génération de Joestar affronte des ennemis dans un mélange de mode, d’absurde et de fantastique. Le tout est servi par une mise en scène flamboyante, des références pop à foison et un art du cliffhanger redoutable. Une expérience visuelle singulière et totalement addictive.
Vinland Saga — Le souffle épique du Nord
Créateur de la première saison, Shūhei Yabuta (ancien animateur 3D sur Attack on Titan) adapte le manga de Makoto Yukimura, Vinland Saga, avec une ampleur cinématographique rare. L’histoire de Thorfinn, guerrier islandais en quête de sens et de vengeance, se déploie dans un monde de guerre, de trahisons et de quêtes intérieures. La saison 2, produite par MAPPA, renforce encore la profondeur de cette fresque historique magistrale.
Kengan Ashura — Le business du combat
Produite par le studio Larx Entertainment et réalisée par Seiji Kishi (Assassination Classroom), cette série adopte une animation en 3D qui divise mais sert l’intensité des combats. L’œuvre adaptée du manga Kengan Ashura raconte comment les entreprises règlent leurs différends à travers des affrontements de combattants professionnels. Dans ce monde brutal, Tokita Ohma incarne la rage contenue et l’énergie destructrice. L’ensemble est dense, musclé et singulièrement efficace.
Devilman Crybaby — L’apocalypse sous acide
Réalisée par Masaaki Yuasa (Mind Game, Ping Pong the Animation), Devilman Crybaby est l’adaptation la plus déjantée du manga Devilman, culte, de Gō Nagai. Ce cri visuel raconte l’histoire d’Akira Fudo, devenu Devilman pour combattre une apocalypse imminente. Éclats de couleurs, narration elliptique, thèmes adultes : la série repousse les limites de l’animation japonaise et transforme la tragédie en opéra halluciné. Une œuvre choc.
Ranma ½ (Nouvelle version animée, 2024) — Quand l’eau change tout
Produit par David Production, ce reboot du classique de Rumiko Takahashi est dirigé par Hideaki Oba (The Quintessential Quintuplets). Il modernise la série originale sans en trahir le charme absurde. Ranma, adolescent maudit qui change de genre au contact de l’eau, navigue entre romance burlesque et arts martiaux cartoonesques. Une célébration rafraîchissante du manga Ranma ½, aussi drôle qu’avant-gardiste.
D’un format à l’autre, les grands récits du manga s’adaptent, se métamorphosent et se réinventent. Ce top 10 n’est qu’un aperçu de la richesse et de la diversité des adaptations existantes. Ici, les séries citées sont des points d’entrée vers un univers plus vaste, à explorer selon ses envies. Et si la magie opère à l’écran, rien n’égale encore le plaisir de feuilleter les pages des mangas originaux.
