À l’approche de Noël, L’Éclaireur vous dévoile sa liste idéale pour les cinéphiles qui souhaiteraient plonger dans les coulisses du cinéma, ou encore dans la vie et l’univers de ses plus grands artisans.
1 Moi, Orson Welles, Entretiens avec Peter Bogdanovich, chez Capricci
À l’occasion de l’exposition à la Cinémathèque française, Mon nom est Orson Welles, les éditions Capricci ont compilé les entretiens que le réalisateur américain a accordés à Peter Bogdanovich. Dans ce beau livre, le cinéaste à qui l’on doit Citizen Kane (1941), La dame de Shanghaï (1947) ou encore La soif du mal (1958) revient sur sa carrière, de la radio au théâtre, en passant par les plateaux de cinéma et de télévision.
Dans cette belle édition, il est également question de ses projets inachevés, de ses liens avec les acteurs et les producteurs, ou encore de ses diverses sources d’inspiration (la BD, la littérature…). Grâce à ce volume, les cinéphiles pourront découvrir l’un des metteurs en scène les plus énigmatiques du XXe siècle, un conteur unique, mais surtout un artiste passionnant.
2 Hollywood – De l’autre côté du miroir, de Johnny Barthe, chez Hors Collection
Qu’ont en commun River Phoenix, Michael J. Fox et Maria Schneider ? Ils ont tous et toutes été confrontés à l’addiction, à la maladie ou encore à la faillite. Dans Hollywood – De l’autre côté du miroir, Johnny Barthe (Reservoir Vlog) revient sur les destins brisés d’acteurs et d’actrices emblématiques de l’histoire du cinéma. Dans ce livre, l’auteur retrace le parcours semé d’embûches de dix comédiens et comédiennes après leur fulgurant succès.
Mais que sont-ils devenus ? Que s’est-il passé ? Outre le portrait de ces célébrités, ce beau volume nous plonge dans les rouages d’Hollywood, une machine infernale capable de briser des vies.
3 Le bestiaire de l’horreur – Les monstres au cinéma, d’Aïcha Kandisha aux xénomorphes, d’Azz l’Épouvantail, chez Hors collection
Pour les cinéphiles adeptes de l’horreur, les éditions Hors Collection proposent de découvrir leur bestiaire. Imaginé par Azz l’Épouvantail, ce livre revient sur les 101 figures monstrueuses les plus cultes du cinéma, des zombies affamés aux plus terrifiants fantômes. Des créatures les plus célèbres aux plus confidentielles, le youtubeur, grâce aux illustrations du duo Førtifem, propose de revenir sur leur naissance ainsi que sur leur trajectoire à travers l’histoire du cinéma, dans un volume sombre, mais terriblement passionnant.
4 Une histoire de cinéma, de Mélanie Toubeau, chez Webedia Books
Vous la connaissez très certainement pour sa chaîne YouTube La manie du cinéma, consacrée aux coulisses du 7e art et à son actualité. Le 20 novembre dernier, Mélanie Toubeau a fait son retour avec son second livre. Après T’as la ref ? (2022), la journaliste et youtubeuse retrace l’histoire du cinéma à travers plusieurs personnalités, lieux ou encore techniques de captation.
D’Agnès Varda au Festival de Cannes, en passant par la chronophotographie, La manie du cinéma revient, à l’occasion des 130 ans de l’invention du cinématographe par les frères Lumière, sur les films, les regards, ainsi que les moments clés qui ont changé l’histoire du cinéma. Une véritable bible pour les fans du 7e art, à placer sous le sapin ce Noël.
5 Billy Wilder, un Européen à Hollywood, de Marc Cerisuelo
Avec Billy Wilder, un Européen à Hollywood, Marc Cerisuelo revient sur le parcours inédit du cinéaste en Europe. Car, derrière le metteur en scène de Sabrina (1954) ou de Certains l’aiment chaud (1959) se cache également un journaliste et scénariste qui a fait ses armes à Vienne, en Autriche, ainsi qu’à Berlin, en Allemagne. Dans cette biographie, l’auteur s’attache à examiner les liens entre l’œuvre hollywoodienne de Billy Wilder et ses débuts.
De ses thèmes à l’utilisation du travestissement, en passant par l’importance accordée au scénario, ce livre nous plonge dans la psyché et l’art, parfois comique, de l’un des cinéastes les plus passionnants du XXe siècle.
6 Et si Jurassic Park existait ?, d’Émilie Rauscher, chez Ynnis Éditions
Les dinosaures ont disparu il y a 66 millions d’années – jusqu’au « miracle » génétique de 1993. Et si le parc d’attractions de John Hammond n’était pas une simple fiction, mais une réalité tangible ? Plus de 30 ans après la sortie du film culte, cette question vertigineuse est au cœur du nouvel ouvrage d’Émilie Rauscher.
Dans ce titre issu de la collection « Et si… Science et Geek » (Ynnis Éditions), la journaliste scientifique, experte en biologie et paléontologie, pose une hypothèse audacieuse : considérer le technothriller de Michael Crichton non comme un roman, mais comme une véritable enquête d’investigation. En s’appuyant sur la recherche actuelle et les études expérimentales, l’autrice décortique les technologies – du génie génétique à la paléogénétique – qui auraient rendu possible le retour de ces géants, tout en interrogeant les répercussions concrètes sur notre quotidien.
Loin de se limiter à la science pure, l’ouvrage opère un pas de côté pour explorer la cohabitation entre humains et sauriens. À quoi ressembleraient-ils vraiment ? Pourrait-on les dresser ? Quelles seraient les conséquences écologiques, financières et sociologiques d’une telle « désextinction » ? De la marchandisation du vivant aux dérives éthiques, ce livre offre une plongée rigoureuse dans la réalité qui se cache derrière le fantasme. Une analyse étonnante pour comprendre ce que nous aurions vécu si le Jurassic Park était devenu bien réel.
7 Les mondes de Miyazaki, de Nicolas Ranpold, chez Ynnis Édition
Comment naissent les univers si singuliers du maître Hayao Miyazaki ? L’ouvrage du critique Nicolas Rapold (The New York Times, Sight and Sound, Filmmaker), Les mondes de Hayao Miyazaki, s’attelle à cette vertigineuse question. Loin d’un simple catalogue, cette analyse fine nous plonge au cœur du creuset créatif du cofondateur du studio Ghibli. On y découvre comment l’ombre de Lewis Carroll plane sur Mon voisin Totoro (1988) ou comment le futurisme de Jules Verne a nourri ses étranges machines volantes. L’auteur tisse des liens passionnants entre Ponyo sur la falaise (2008) et La petite sirène (1837) d’Andersen, ou encore entre l’espiègle Kiki et l’héroïne Heidi.
Car ce syncrétisme puise aussi dans le réel le plus brut. On apprend ainsi que les collines de Sayama ont prêté leurs contours à la forêt de Totoro, et que les grèves des mineurs gallois de 1985 infusent la révolte sociale du Château dans le ciel (1986). Au fil des pages, illustrées de croquis et d’archives, se dessine une pensée complexe, irriguée par l’animisme, l’histoire de l’environnement, mais aussi par le souvenir de sa mère, muse discrète, et le fracas de la Seconde Guerre mondiale. Un voyage essentiel dans l’imaginaire d’un orfèvre qui a su comme nul autre filmer l’enfance, la nature et la résistance.
8 Monstrueuse, de Taous Merakchi
Avec Monstrueuse, Taous Merakchi s’emploie à redonner ses lettres de noblesse au cinéma d’horreur. Dans ce plaidoyer passionné et passionnant, l’autrice et podcasteuse férue du genre depuis sa plus tendre enfance le compare à une forme de catharsis, une expérience presque de développement personnel, et tend aux lecteurs et aux lectrices un miroir de notre société.
Les fans du cinéma d’horreur apprécieront ce livre original, qui offre un nouveau point de vue sur le cinéma et ses représentations angoissantes.
