À l’approche de Noël, L’Éclaireur vous dévoilé sa liste idéale pour les cinéphiles qui souhaiteraient plonger dans les coulisses du cinéma, ou encore dans la vie et l’univers de ses plus grands artisans.
1 Bides et Châtiments, les grands naufrages du cinéma, de Kevin Collette
Grâce à Bides et Châtiments (éditions Ynnis), le journaliste cinéma Kevin Collette offre un nouveau regard sur le cinéma en nous plongeant dans le monde surprenant des nanars. Tout en retraçant l’histoire de ces naufrages cinématographiques, l’auteur revient sur ces multiples créations souvent considérées comme des anomalies du 7e art. Mais derrière les bides se cachent aussi de grandes leçons de cinéma, notamment sur le processus de réalisation, entre pré-production laborieuse et réception publique fatale.
De Waterworld (1995) avec Kevin Costner à Cats (2019), Bides et Châtiments revient sur plusieurs pans du grand écran aussi désastreux que passionnants, le tout agrémentés d’images, d’affiches et d’anecdotes. Le livre idéal pour les cinéphiles qui souhaitent découvrir les coulisses des nanars les plus cultes !
2 Sonny Boy, les mémoires de Al Pacino
Avec Sonny Boy (éditions Seuil), Al Pacino se dévoile comme jamais, se confiant sur l’homme derrière la star de cinéma. De ses débuts sur les planches de théâtre à sa reconnaissance en tant que monstre hollywoodien, en passant par son enfance aux côtés d’une mère aimante dans le South Bronx, l’acteur se confie sur sa vie personnelle tout en dévoilant des secrets de tournage exceptionnels.
Ses grands rôles, ses collaborations essentielles tout comme la place de la création dans son parcours, Pacino nous invite dans l’envers du décor, des coulisses de cinéma aussi intimes que passionnantes qui promettent de montrer un autre pan de son histoire.
3 Tarantino Town, de Camille Mathieu et Johan Chiaramonte
Les cinéphiles attendent depuis plusieurs années maintenant le nouveau projet du réalisateur. Depuis la sortie de Once Upon a Time in Hollywood (2019), et l’annulation de son dernier long-métrage, The Movie Critic, les fans de Q.T. n’en peuvent plus ! Fort heureusement, pour patienter d’ici la sortie de son futur film, les éditions Gründ proposent de s’immiscer dans l’imaginaire et la tête d’un des plus grands réalisateurs contemporains.
Après Le Musée imaginaire de Wes Anderson, les lecteurs pourront donc flâner à travers la Tarantino Town afin de comprendre la psyché de l’artiste, d’identifier ses références pop et iconoclastes, ou encore de revenir sur les lieux qui ont marqué sa jeunesse et son cinéma. En somme, une œuvre unique en son genre qui nous embarque dans les coulisses du 7e aux côtés d’un de ses artisans les plus inclassables.
4 John Carpenter, American Horror Stories, de Nathalie Bittinger
Après avoir scruté les États-Unis au cinéma dans L’Amérique à l’écran, ou encore sondé l’anime japonais, Nathalie Bittinger est de retour en librairie avec un très beau volume sur John Carpenter. Disponible le 7 novembre aux éditions Gallimard, le livre revient sur l’ascension du cinéaste à qui l’on doit les plus grands chefs-d’œuvre du cinéma d’horreur des années 1970 et 1980.
Tout commence en 1978, lorsque le jeune réalisateur invente l’un des méchants les plus iconiques du 7e art : Mike Myers, un véritable croque-mitaine. Si ce dernier continue, encore aujourd’hui, de poursuivre sa rivale, Laurie Strode (Jamie Lee Curtis) sur les écrans, c’est bien la preuve de l’influence que John Carpenter a eu sur le cinéma. De cette façon, en lui consacrant un beau-livre, l’autrice nous plonge dans la psyché de l’artiste, ainsi que ses différentes obsessions distillées à travers toute sa filmographie.
En effet, outre Halloween (1978), le livre présente également les coulisses de New York 1997 (1981), The Thing (1982), ou encore des Aventures de Jack Burton dans les griffes du mandarin (1986). Des succès et des échecs, symbole de la place unique et de l’impact qu’a eu le metteur en scène et scénariste dans l’histoire du cinéma.
5 Anatomie d’une chute, le scénario commenté par Justine Triet et Arthur Harari, illustré par David Lynch
En début d’année, un an après son sacre au Festival de Cannes, en 2023, Anatomie d’une chute faisait rêver la France entière aux Oscar en remportant la statuette du meilleur scénario original. Ce Noël, les fans du film réalisé par Justine Triet, écrit aux côtés de son époux, Arthur Harari, vont pouvoir replonger dans l’univers de la Palme d’or grâce au livre commenté par le couple, et publié le 28 novembre aux éditions Gallimard.
Les 144 pages de ce livre inédit présentent le scénario commenté par ses auteurs, ainsi que des documents de travail ayant nourri le script. Ce « livre-trésor » permettra ainsi à ses lecteurs et à ses lectrices d’entrer dans les coulisses d’un des films français les plus marquants de ces dernières années. Grâce également aux photos de tournage, des schémas et des annotations, chacun et chacun pourra davantage comprendre la psyché de ses artistes. En prime, la couverture est signée un certain David Lynch, le cinéaste ayant, semble-t-il, vivement apprécié le film palmé en 2023 !
6 Conversations avec Sergio Leone, de Noël Simsolo
Dans ce très bel ouvrage, publié aux éditions Capricci, l’écrivain et historien du cinéma, Noël Simsolo, a compilé ses diverses conversations avec le réalisateur Sergio Leone. Monstre sacré du 7e art, connu pour son travail sur Il était une fois dans l’Ouest (1968), la trilogie du dollars, et bien évidemment, Il était une fois en Amérique (1984), son dernier long-métrage, le cinéaste italien se confie, comme jamais, sur sa carrière, les coulisses de fabrication de ses films, mais aussi ses sources d’inspiration, dans une réédition de l’ouvrage paru pour la première fois en 1987.
Agrémenté aujourd’hui de photographies inédites, d’une nouvelle préface, ou encore d’entretiens inédits avec Leone, ce volume est l’occasion idéale de redécouvrir la trajectoire d’un des plus grands artisants du cinéma, au travers de son rapport à l’image, mais aussi grâce à ses collaborateurs les plus proches (Clint Eastwood, Robert De Niro, Ennio Morricone…).
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