Bédéthèque idéale : Les meilleures BD de science-fiction

Le meilleur des BD de science-fiction

L’Incal, Tome 1 : L’Incal Noir – Alejandro Jodorowsky et Mœbius (Les Humanoïdes Associés)

John Difool, détective miteux, se retrouve en possession d’un objet attirant bien des convoitises au sein de la cité futuriste dans laquelle il évolue. Dès ce premier tome de L’Incal, on touche à un chef-d’œuvre de SF où Jodorowsky est au summum de son art. Si l’histoire compte, son univers riche, complexe et fouillé, la complète à la perfection. Cette œuvre est devenue culte, mythique, sublimée et raffinée par le dessin singulier de Mœbius avec un graphisme old school, en noir et blanc. Sans doute le récit le plus marquant et important, indispensable témoin de l’âge d’or de la science-fiction.

Nikopol, L’Intégrale : La Trilogie Nikopol – Enki Bilal (Casterman)

Dans un futur en proie au fascisme et aux crises climatiques, le destin d’un homme venu du passé bascule lors de sa rencontre avec Horus, dieu égyptien en rupture de ban. Première BD en solo d’Enki Bilal, La Trilogie Nikopol est une œuvre insolite qui a fait souffler un vent de folie sur la SF et a vu exploser le potentiel graphique de l’auteur. L’aspect intemporel des thèmes abordés dans cette fable à la fois humaniste, politique ou encore écologique renforce le plaisir de lecture. S’ajoutent à cela l’originalité du scénario, l’humour sous-jacent et la beauté du dessin… Ah, le fameux « bleu Bilal » !

Le Transperceneige, Intégrale – Jacques Lob, Jean-Marc Rochette et Benjamin Legrand (Casterman)

À la suite d’une apocalypse climatique, le monde vit dans un froid perpétuel. Les derniers survivants se sont réfugiés dans un train qui parcourt le globe désolé sans jamais s’arrêter. Enfermés à bord, les passagers reconstruisent comme ils peuvent une forme de société humaine. Avec Le Transperceneige, un huis-clos dramatique, Lob, Legrand et Rochette ont posé un jalon de la bande dessinée d’anticipation, où les comportements humains et les préoccupations sociales dépeints ne sont que le miroir grossissant de ceux de notre époque.

Universal War One, L’intégrale Tome 1 à Tome 6 – Denis Bajram (Soleil)

XXIe siècle, le système solaire a été conquis par l’homme. Un commando de bras cassés est dépêché entre Saturne et Jupiter à la rencontre d’un mur sombre et colossal, séparant le système solaire en deux, empêchant toute communication. La première guerre universelle serait-elle possible ? Denis Bajram, à la fois à l’écriture et au dessin, s’attaque à un récit ambitieux et épique. Au cœur d’Universal War One, il mêle politique, scènes de combats dans l’espace, multiples rebondissements, et personnages aux caractères bien trempés : le suspense est là. Un must de la BD de science-fiction, tout simplement !

S.O.S. Bonheur, Édition intégrale : Tome 1 à Tome 3 – Jean Van Hamme et Griffo (Dupuis)

Rouages anonymes d’un régime égalitariste omniprésent, six personnages se confrontent aux limites d’une administration excessivement bienveillante : leurs destins se croiseront dans un épilogue mémorable, hommage au roman 1984 de George Orwell. Avec S.O.S Bonheur, œuvre de politique-fiction publiée de 1984 à 1989, le créateur de Thorgal et Largo Winch, accompagné aux crayons par Griffo, signe là un coup de maître : une narration simple mais efficace, des thématiques variées, pour un récit qui conserve toute sa pertinence aujourd’hui et qui nous permet de mieux comprendre le passé et le présent.

La Caste des Méta-Barons : Tome 01 – Alejandro Jodorowsky et Juan Giménez (Les Humanoïdes Associés)

Dans un monde futuriste, le R2D2 de l’époque raconte à un « robidiot » l’Histoire originelle des Méta-Barons, pour ne pas dire la méca-Histoire, car il y est question de guerriers quasi invincibles capables de sacrifices inimaginables pour le genre humain. Aventure, amour, batailles épiques, humour : les amateurs de SF seront conquis ! La Caste des Méta-Barons est une porte d’entrée idéale dans l’œuvre foisonnante de Jodorowsky – le personnage central de cette série a d’ailleurs vu le jour dans L’Incal. Quand le maître de la SF s’associe au talent de Giménez, cela fait forcément griller quelques circuits ! Une saga en huit volumes.

Shangri-La – Mathieu Bablet (Ankama)

D’abord, la magnifique couverture vous attire. Puis, c’est le dessin qui vous emporte, avec un trait élaboré, un souci du détail, des planches vertigineuses et des couleurs qui retranscrivent parfaitement le ton et l’atmosphère du récit. Reste à espérer que le scénario tienne la promesse… Et c’est le cas ! Dans une station spatiale où ce qu’il reste de l’humanité voue un culte à la multinationale qui la dirige, un programme est lancé pour coloniser Shangri-La, la région la plus chaleureuse de Titan, et réécrire la genèse à sa manière. Mathieu Bablet dépasse les codes et les thèmes de la SF, et livre un album qui fait réfléchir, non seulement à l’avenir, mais au monde d’aujourd’hui.

Carbone & Silicium – Mathieu Bablet (Ankama)

2046. Carbone et Silicium sortent des laboratoires de la Tomorrow Foundation, prototypes destinés à accompagner une humanité vieillissante. Une évasion les sépare : l’un devient nomade, avide de parcourir le monde, et l’autre transfère sa mémoire de corps en corps pour échapper à l’obsolescence programmée. Sur trois siècles, Mathieu Bablet – eh oui, encore lui – suit les trajectoires croisées de ces deux robots à travers dérèglement climatique et effondrement des ressources, mais sans jamais désigner de coupable. Après Shangri-La, l’auteur confirme sa maîtrise, entre décors somptueux et poésie inattendue face au crépuscule humain.

Frontier – Guillaume Singelin (Rue de Sèvres)

La Terre a épuisé ses ressources, alors l’humanité se rue vers la Frontier, l’espace au-delà du système solaire. Trois destins s’y mêlent : Ji-soo, ingénieure désabusée par le rachat de son entreprise ; Alex, mineur né loin de tout berceau terrestre ; et Camina, ex-mercenaire en quête de rédemption. Sous des abords presque enfantins (personnages ronds et univers coloré), Guillaume Singelin dresse un tableau bien plus âpre : multinationales prédatrices, pollution, travailleurs sacrifiés… Un capitalisme spatial glaçant, mais jamais sans espoir, porté par une vraie épaisseur psychologique. Récompensé par l’Éco-Fauve Raja 2024, rien que ça !

Astra Nova – Lisa Blumen (L’employé du moi)

Nova s’apprête à quitter la Terre pour une mission sans retour vers la lointaine planète L31, un voyage qui durera plusieurs décennies. Avant son départ, l’agence spatiale lui impose une dernière formalité : une fête d’adieu, dans une villa, aux côtés des trois seuls amis qu’elle n’a pas revus depuis des années. Celle qui a construit sa vie sur la solitude doit soudain affronter ce qu’elle a fui. Lisa Blumen, déjà remarquée pour Avant l’oubli, se sert du décor spatial comme d’un détour pour interroger l’éloignement et l’individualisme. Entièrement réalisé aux feutres, Astra Nova avance par bribes de souvenirs et non-dits, avec une nostalgie aussi fugace qu’une étoile filante.

Lupus, L’intégrale – Frederik Peeters (Atrabile)

Tony et Lupus, deux amis d’enfance un peu perdus, s’offrent une année sabbatique à travers la galaxie, officiellement pour pêcher dans les points d’eau les plus exotiques, officieusement pour ne rien faire et goûter à toutes les substances de l’univers. Leur trip est bouleversé par la rencontre de Sanaa, jeune femme mystérieuse et dangereuse pourchassée par les sbires de son père. Frederik Peeters délaisse ici le naturalisme de Pilules bleues pour projeter ses obsessions intimes dans un décor de SF rétrofuturiste. Sur 400 pages en noir et blanc, cette fuite en avant se mue doucement en véritable quête intérieure. L’intégrale de Lupus constitue un space opera contemplatif et sensible, jamais ennuyeux malgré sa noirceur.

La Horde du Contrevent – Éric Henninot (Delcourt)

La Horde du Contrevent est un groupe d’une vingtaine d’hommes et femmes ayant engagé leur vie dans une quête que nul n’a jamais réussi avant eux : trouver la source des vents qui soufflent en continu sur leur monde, parfois modérés, parfois d’une fureur aussi mortelle qu’implacable. Dessinateur de Carthago, Éric Henninot s’est lancé un formidable défi en adaptant le roman de science-fiction français le plus adulé du XXIe siècle et l’un des plus complexes aussi. Et c’est avec talent qu’il s’approprie l’histoire et l’atmosphère sans jamais dénaturer l’esprit de l’ouvrage d’Alain Damasio.