Au cinéma le 14 janvier, le long métrage signé P.A. Works s’inscrit dans la longue lignée des adaptations d’Alice au pays des merveilles, tout en cherchant à s’en affranchir. Cette relecture japonaise ambitionne de faire dialoguer l’imaginaire de Lewis Carroll avec des questionnements contemporains.
Adapter Alice au pays des merveilles relève toujours d’un exercice délicat. Publié en 1865, le roman de Lewis Carroll repose sur une narration éclatée et une galerie de personnages devenus universels. Avec Dive in Wonderland, l’animation japonaise s’empare de ce monument non pas pour en proposer une transposition littérale, mais pour en offrir une relecture contemporaine, affranchie des codes de l’adaptation classique. Après une sortie dans les salles japonaises le 29 août dernier, le long métrage arrive en France, sur grand écran, le 14 janvier, en version française et/ou en version originale sous-titrée.
Quelles sont les différences avec l’œuvre de Lewis Carroll ?
Le principal écart avec le roman original tient à son point de vue. Ici, Alice n’est plus seule au centre du récit. L’histoire suit Rise, une jeune étudiante projetée dans le Pays des Merveilles après avoir reçu une mystérieuse lettre de sa grand-mère. Dans cet univers, elle rencontre Alice et retrouve les figures emblématiques du conte, du Lapin blanc à la Reine de Cœur. Le film conserve l’imaginaire et les personnages de Carroll tout en les intégrant à un récit initiatique plus linéaire, centré sur la quête de sens et d’identité de son héroïne.
La production est confiée au studio P.A. Works, connu pour des anime comme Another, Angel Beats ou plus récemment Skip and Loafer, réputé pour ses décors et la sensibilité de ses récits. La réalisation est assurée par Toshiya Shinohara, sur un scénario signé Yuko Kakihara. La musique originale est composée par kotringo, tandis que la production est portée par Shochiku et TBS Television.
En parallèle du film, une adaptation manga illustrée par Eno est publiée sur la plateforme Comic Newtype de Kadokawa Shoten. Pensée comme un prolongement du long métrage, cette version graphique accompagne la sortie du film sans en être l’origine, confirmant la volonté de faire de Dive in Wonderland un projet transversal.
Un terrain fertile pour le manga
L’univers de Lewis Carroll a déjà largement inspiré le manga, bien au-delà de Alice in Borderland, aujourd’hui très connu grâce à son l’adaptation live-action de Netflix. Plusieurs autres œuvres se sont approprié l’histoire pour en proposer des lectures très différentes : Alice 19th, shōjo fantastique ; Are You Alice?, relecture sombre et énigmatique ; ou encore Miyuki-chan in Wonderland de CLAMP, variation libre et irrévérencieuse. Plus récemment, Alice in Murderland a détourné le conte vers un registre horrifique. Autant de déclinaisons qui témoignent de la vitalité du mythe dans la pop culture.
